Hoje é dia de festa!!

Hoje é dia de Poesia no CINEMA EM SINTONIA.

Com transmissão ao vivo pela Rádio Roquette-Pinto,
direto do Espaço Sérgio Porto, às 20h, em parceria com o CEP 20.000.

Com Ricardo Chacal, Maria Rezende, Jorge Salomão e Pedro Cézar.

Venha e revele sua poesia favorita.

Entrada franca até às 20h30.
Depois, R$5,00

Premiere Brasil 2012

Fiquem ligados!
Vem aí, as incrições para Premiere Brasil do Festival do Rio 2012.
Em junho, num site pertinho de vc!

Alô, Curitiba!

Chegou o Olhar de Cinema - Festival Internacional de Curitiba

CERIMÔNIA DE ABERTURA
Exibição do filme de abertura Mr. Sganzerla - Os Signos da Luz, de Joel Pizzini. Dia 29 de maio de 2012, às 19h, no Teatro Guairinha. Entrada Franca. Os ingressos devem ser retirados com 1h de antecedência na bilheteria do teatro // Aqueles que possuem credencial não necessitam retirar ingressos.

CERIMÔNIA DE ENCERRAMENTO
Premiação das mostras competitivas. Dia 04 de junho de 2012, às 20h, no Teatro Guairinha. Entrada Franca. Os ingressos devem ser retirados com 1h de antecedência na bilheteria do teatro // Aqueles que possuem credencial não necessitam retirar ingressos.

EXIBIÇÃO DOS FILMES
Exibições no Espaço Itaú de Cinema (Shopping Crystal) e Cinemateca de Curitiba. De 29 de maio a 04 de junho de 2012, a partir das 13h. Entrada Franca. Os ingressos estarão disponíveis 1h antes de cada sessão // 01 ingresso por pessoa.

EXPOSIÇÃO MULTIOLHARES /Masculino/Feminino/
Exposição de videoarte e cinema experimental. Abertura: 31 de maio de 2012, às 19h, Museu Oscar Niemeyer (MON), Entrada Franca. Período de Exposição do MON: de 1 de junho a 1 de julho. Entrada Paga.

SEMINÁRIO
I Seminário de Cinema Contemporâneo de Curitiba. De 29 de maio a 02 de junho, as 13h30, Sesc Paço da Liberdade.  Entrada Franca.

DEBATES
Realização de debates com participantes dos filmes. De 31 de maio a 03 de junho, 10h, Sesc Paço da Liberdade. Dia 04 de junho, 9h30, Sesc da Esquina. Entrada Franca.

CONFIRA TODA A PROGRAMAÇÃO NO SITE

www.olhardecinema.com.br

Pitangas na Caixa

Sessão especial do filme “Oxalá Cresçam Pitangas”, com presença do diretor e bate papo após a sessão.
Ondjaki é sociólogo, poeta, ficcionista e escreve para cinema.

Dia 25 de maio, sexta-feira, às 16h, na CAIXA Cultural RJ

Filme: Oxalá Cresçam Pitangas
(60min, Angola – Direção: Ondjaki e Kiluanje Liberdade)
Sinopse: O filme apresenta, por meio de seus dez personagens, um cenário da capital de Angola. Os diretores e produtores de “Oxalá Cresçam Pitangas” promovem uma reflexão sobre os destinos de Luanda, após trinta anos de independência do país. Apesar de todos os problemas, seus habitantes ainda estampam sorrisos em seus rostos.
A música, um elemento muito presente e característico do cotidiano luandense, marca as diversas histórias.

Serviço:
África Hoje

Local: CAIXA Cultural Rio de Janeiro – Cinema 1
Endereço: Av. Almirante Barroso, 25, Centro (Metrô: Estação Carioca)
Datas: de 15 a 27 de maio de 2012
Horários: sessões às 16h, às 17h30 e às 19h
Ingressos: R$ 2,00 e R$ 1,00 (meia, além dos casos previstos em lei, clientes CAIXA pagam meia)
Bilheteria: de terça-feira a domingo, das 10h às 20h
Lotação: 85 lugares
Classificação: 12 anos

Acesso para pessoas com deficiência

Informação sobre os filmes e programação: http://mostraafricahoje.blogspot.com.br/

Patrocínio: Caixa Econômica Federal e Governo Federal

Vai começar a partida - Cinefoot 2012

Na próxima quinta-feira, dia 24, começa no Espaço Itaú de Cinema de Botafogo (o antigo Arteplex) o 3º CINEFoot - Festival de Cinema de Futebol, o primeiro festival de cinema do Brasil e da América Latina exclusivamente dedicado à exibição e promoção de filmes sobre o futebol. Esse ano, o Festival será envolvido pela temática do 100, que engloba os centenários, inclusive o famoso Canal 100, aquele que passava nos cinemas antes das sessões dos filmes e emocionava o público com os gols dos campeonatos, pois é, se vc tem mais de 30 certamente vai lembrar, deste que será um dos grandes homenageados desse ano.

O filho de Carlos Niemeyer, Alexandre Niemeyer, disponibilizou para o festival filmes que farão parte da "Mostra Canal 100" e que exibirá quatro documentários inéditos, editados e montados exclusivamente para o CINEfoot, com imagens raras dos quatro grande clubes do Rio de Janeiro: Flamengo, Fluminense, Botafogo e Vasco da Gama.

A terceira edição carioca do CINEfoot será realizada de 24 a 29 de maio, no Espaço Itaú de Cinema de Botafogo, e de 31 de maio a 3 de junho, no Centro Cultural da Justiça Federal. Todas as sessões acontecem com ENTRADA FRANCA. A edição de São Paulo será de 31 de maio a 5 de junho, no Museu do Futebol e no cine Reserva Cultural.

Ao todo, as Mostras competitivas de Longa e Curta Metragem reunirão 28 filmes, sendo 15 brasileiros e 13 estrangeiros. Entre os brasileiros estão escalados filmes do Rio de Janeiro, São Paulo e Bahia. No time internacional aparecem representantes do Uruguai, Ucrânia, Dinamarca, Alemanha e uma coprodução Índia/Inglaterra.

Na noite de abertura do CINEfoot, às 20h30m, no Espaço Itaú de Cinema, só para imprensa e convidados, será exibido o filme Match. Inédito no Brasil, o longa, de origem russa, aborda a história real de jogadores do Dínamo de Kiev presos num campo de concentração durante a II Guerra.

O Festival premiará com a Taça CINEfoot o melhor curta e o melhor longa-metragem, eleitos pelo voto do público. Pois, no CINEfoot, quem indica os vencedores é a torcida, ou seja, os espectadores.  A cerimônia de encerramento será  no dia 29 de maio, às 21h, no  Espaço Itaú de Cinema, também com entrada franca. Nesta noite será entregue também o Prêmio Porta Curtas, outorgado ao curta-metragem vencedor através de votação on-line.

Mais informações sobre a programação - www.cinefoot.org

Berlim e índios

Festival de Berlim terá seção dedicada ao cinema indígena
O Festival Internacional de Cinema de Berlim dedicará uma seção especial ao cinema indígena em sua próxima edição, que será realizada entre os dias 7 e 17 de fevereiro de 2013, anunciou a organização. "Queremos tornar visível o significado do cinema indígena para a arte cinematográfica e, sobretudo, para os povos e tribos indígenas", declarou o diretor do festival, Dieter Kosslick, em comunicado, que também especificava que esta nova seção será chamada de "Native: uma viagem pelo cinema indígena". O programa desta seção especial, dedicada às histórias dos povos indígenas de todo o mundo, incluirá filmes de ficção, documentários e curtas-metragens, todos fixos no conceito de criação cinematográfica indígena. O "Haus der Berliner Festspiele", local onde o festival é realizado, acolherá a projeção dos filmes da seção, que contará com curadoria de inúmeros especialistas de procedência indígena, assim como debates e outros eventos relacionados com esta temática.
Fonte: Cultura e Mercado - Com a colaboração do Clipping Synapse (por Giovani Barros)

E mais 3D

 Cinépolis transmitirá Londres 2012 em 3D

A Rede Cinépolis de Cinema, que opera no Brasil desde 2010 e é a quarta empresa mundial do segmento, começou a comercialização das cotas de patrocínio para as transmissões que fará das Olimpíadas de Londres. A rede formou parceria com a Record e, por duas horas diárias, levará a 20 salas equipadas com tecnologia 3D os melhores momentos dos Jogos Olímpicos. As cotas comerciais para a exibição já estão à venda. São quatro pacotes, com o preço de tabela de R$ 2 milhões, que darão direito a contrapartidas de veiculação nas empresas do Grupo Record que transmitirá os Jogos Olímpicos - a emissora de TV aberta Record, a Record News e o portal R7. As cotas comerciais são comercializadas pela Kinomaxx, parceira da Rede Cinépolis para a venda de publicidade nos cinemas. Quando o horário da sessão coincidir com a realização de alguma disputa em que o Brasil participa, a transmissão será feita ao vivo, direto de Londres.
Fonte: Meio & Mensagem - Com a colaboração do Clipping Synapse (por Giovani Barros)

3D

Godard e Wim Wenders preparam filmes em 3D
Como todo ano, os produtores aproveitam o Festival de Cannes para anunciar nas principais publicações seus próximos projetos. Dois dos mais importantes anunciados até agora são os próximos filmes do alemão Wim Wenders e do francês Jean-Luc Godard, ambos em 3D. Godard batizou o novo filme de "Adieu au Langage" ("Adeus à Linguagem" em francês). Vincent Maraval, um dos produtores envolvidos, declarou que Godard criou sua própria câmera em 3D para o filme, utilizando dois telefones celulares de última geração equipados com lentes especiais. Depois do sucesso de "Pina 3D", Wim Wenders vai continuar no formato no drama familiar "Every Thing Will Be Fine", que será rodado no Canadá. Segundo  Wenders, pela primeira vez ele vai dirigir um longa-metragem a partir de um roteiro que não foi escrito por ele mesmo. "Me envolvi tanto com o 3D em 'Pina' que agora é difícil me imaginar voltando atrás. O que não quer dizer que devo filmar tudo em 3D daqui para frente", declarou o diretor.
Fonte: UOL - Cinema, 20/05, matéria - Com a colaboração do Clipping Synapse (por Giovani Barros)

O Crime da Gávea

Texto divulgado no site Overmundo:

A partir desta terça-feira, dia 15 de maio, as ruas da Gávea, na zona sul do Rio de Janeiro, o Jockey Club, o Jardim Botânico, a Pedra da Gávea, e a PUC, entre outras locações do bairro, servirão de cenário para as filmagens do longa-metragem O Crime da Gávea, baseado no romance homônimo de Marcílio Moraes.

É ele quem assina a adaptação do roteiro e a direção é de André Warwar. Este é o primeiro longa-metragem dos dois profissionais, que tem seus nomes ligados a produções para TV: Marcílio escreveu novelas e seriados para a TV Globo e, nos últimos anos, para a TV Record, e André é diretor de imagens da TV Globo.

Simone Spoladore e Ricardo Duque são os protagonistas desta história de amor e mistério, com aguda visão crítica da sociedade brasileira e reflexões de caráter existencial. Também fazem parte do elenco as atrizes Aline Fanju e Tessy Callado e os atores Silvio Guidanne, Celso Taddei, Almir Telles e Roberto Berindelli. A produção é da MD produções Artísticas.

A direção de fotografia é de Inti Briones, um dos mais importantes nomes do cinema chileno. Com mais de 20 longas no currículo, Briones ganhou o prêmio Pedro Sienna de melhor diretor de fotografia pelo filme El Cielo, la tierra y la lluvia, de José Luis Torres Leiva, em 2009, e pelo filme Ilusiones Ópticas, de Cristián Jiménez, em 2010.

Sinopse O Crime da Gávea: Paulo encontra a mulher assassinada. A filha de 3 anos está ao lado, incólume. Paralelamente à polícia Paulo investiga o crime e acaba se perdendo no labirinto de suas próprias contradições. Será vítima, suspeito, detetive, juiz e carrasco. O final ambíguo remete às perversões da nossa sociedade.

Currículos:

AUTOR-ROTEIRISTA - MARCÍLIO MORAES é escritor, dramaturgo e autor-roteirista. Estudou Letras na antiga Faculdade Nacional de Filosofia. Foi professor, tradutor, jornalista, crítico de teatro, publicitário, revisor, dicionarista e trabalhou um tempo na Fundação de Arte – Funarte. Autor de inúmeras novelas de sucesso, iniciou sua carreira como contista em 1969. Em 1974 começa a escrever para teatro. Na década de 80 passa a escrever para a televisão, com novelas de sucesso, como “Roque Santeiro”, “Roda de Fogo”, “Sonho Meu” e “Irmãos Coragem”, e as minisséries “As Noivas de Copacabana”, “Dona Flor e seus Dois Maridos” e “Chiquinha Gonzaga”, na Rede Globo; “Essas Mulheres”, “Vidas Opostas” e “Ribeirão do Tempo”, e a minissérie “A Lei e o Crime”, na Rede Record. Seu primeiro romance, “O Crime da Gávea”, foi publicado em 2003. Foi também presidente da AR – Associação de Roteiristas.

DIRETOR - ANDRÉ WARWAR: iniciou sua carreira audiovisual como editor e graduou-se em cinema em 2000, quando dirigiu e lançou seu primeiro curta-metragem, “A Truta”, premiado em diversos festivais, como o Festival Internacional de Curtas de São Paulo e a Mostra Curto-Adoidado em Santa Teresa. Na sequência, dirigiu, roteirizou e produziu “Cena 1”, que foi o único filme independente a participar do Festival de Cinema Brasileiro Contemporâneo da Universidade de Brown, nos EUA. Como documentarista dirigiu o filme “O Preço da Fé”, com o qual foi convidado para participar do Meeting Audiovisual Brasil-Europa na Bélgica em 2004. Além de projetos autorais, Warwar dirigiu videoclipes, comerciais e institucionais neste período.

Em 2005 entrou para a TV Globo, onde atua até hoje como diretor de imagem. Depois de mais de seis anos longe do cinema, retorna com o curta-metragem “Retrato Falhado”, um projeto independente em que mescla seus conhecimentos de linguagem cinematográfica com a rapidez e o senso pratico que o trabalho em televisão lhe deu. É o primeiro filme brasileiro filmado e exibido na tecnologia 4K. O filme, que contou com nomes como Jorge Fernando, Claudia Raia e Suzana Pires no elenco, foi Hors-Concours no Festival do Rio 2011.

Escrevendo histórias reais

Dica de curso!

 
BIOGRAFIAS, ESCREVENDO HISTÓRIAS REAIS

A cada dia a biografia se torna um dos gêneros literários mais populares entre os leitores. É a possibilidade de adquirir maiores informações sobre um personagem conhecido ou ser apresentado a novos.  Mas qual o ponto de partida para o escritor que deseja aventurar-se nesse tipo de obra?

Em Biografias, escrevendo histórias reais, curso com duração de um mês, o escritor e pesquisador Denilson Monteiro compartilhará seus dez anos de  experiência neste segmento literário, apontando os caminhos para  a melhor realização  de uma biografia.

Ementa do curso:

1º aula ( 02 de junho) – A escolha do personagem – a escolha do autor e o personagem sob encomenda; o contato com o personagem ou seus herdeiros.

2º aula (09 de junho)– Pesquisando - ponto de partida; os principais centros de pesquisa; formas de aproveitar melhor o tempo; vantagens e desvantagens da internet; a pesquisa de imagem.

3º aula (16 de junho) – A entrevista - localizando o entrevistado; a preparação para a entrevista; conquistando a confiança; a resposta que leva a outras perguntas.

4º aula (23 de junho) – Escrevendo – Os desafios do primeiro e do último capítulo; o texto; entretendo e informando; registrando a obra; a procura por uma editora; o diálogo com o editor; a divulgação.

Sobre Denilson Monteiro:

Denilson Monteiro foi o responsável pelas pesquisas de texto e imagem de Vale tudo, o som e a fúria de Tim Maia (2007), biografia do cantor Tim Maia, escrita por Nelson Motta. Em 2008, depois de seis anos de pesquisas, lançou Dez, nota dez! Eu sou Carlos Imperial, livro que conta a movimentada vida do polêmico multimídia Carlos Imperial. Também realizou as pesquisas de imagens de Minha fama de mau (2009), livro de memórias do cantor Erasmo Carlos e de Bussunda, a vida do casseta (2010), biografia do comediante Bussunda, escrita por Guilherme Fiúza. Seu mais recente lançamento é A bossa do lobo: Ronaldo Bôscoli (editora Leya), biografia do jornalista e compositor Ronaldo Bôscoli. Atualmente, pesquisa as vidas do produtor musical Tom Capone e do locutor César Ladeira.

Sábados, 11h às 13h

Junho: 02, 09, 16 e 23

Preço: R$ 300,00

Vagas limitadas

Al-Fárábi

Rua do Rosário, 30/32, Centro - Rio de Janeiro

Tel: 55 (21) 2233-0879

www.alfarabi.com.br

Cannes brasileiro

Começa amanhã a nova edição do Festival de Cannes 2012, um dos mais importantes - e charmosos - eventos do universo cinematográfico.

Além da homenagem à atriz americana Marilyn Monroe, a musa que ilustra o pôster da 65ª edição, o cinema brasileiro será o grande homenageado.

O cineasta Nelson Pereira dos Santos, terá sessão especial para o seu mais recente filme, "A Música Segundo Tom Jobim", documentário sobre o criador da bossa nova, através da montagem de uma série de vídeos com canções do compositor.

Nesse âmbito de veteranos, serão ainda exibidos três filmes clássicos: "Xica da Silva", de Cacá Diegues, "Cabra Marcado para Morrer", de Eduardo Coutinho, e "A Ópera do Malandro", de Ruy Guerra.

Ao todo, em Cannes serão exibidos mais de 50 filmes, sendo 22 pré-estreias mundiais que competem pela Palma de Ouro, a premiação máxima do evento. Entre eles está Na Estrada, longa assinado pelo brasileiro Walter Salles baseado no romance de Jack Kerouac, que tem como protagonistas Sam Riley, Garrett Hedlund e Kristen Stewart, a mocinha da Saga Crepúsculo. É a terceira vez  que Walter Salles participa da competição oficial.

Mas, há quem esteja participando do festival francês pela quarta vez: é a paulista Juliana Rojas. Com 31 anos, a diretora - que estreou no ano passado seu primeiro longa, Trabalhar cansa, em parceria com Marco Dutra, na mostra Um Certo Olhar -  foi selecionada para a Semana da Crítica com o curta O Duplo, protagonizado pela atriz Sabrina Greve.

Na Quinzena de Realizadores, mostra paralela que tem como meta descobrir filmes de jovens autores, dois novos curtas brasileiros fazem presença :  Porcos Raivosos, de Leonardo Sette e Isabel Penoni , e  Os mortos-vivos , de  Anita Rocha da Silveira.

Enquanto isso, nós ficamos por aqui desejando a todos una bonne chance.

Cursos diversos na Cinédia

Já estão abertas as inscrições para os cursos “Como os Filmes são Feitos? Do cinema Mudo à Tecnologia Digital”, com o Doutor em Comunicação, Rafael de Luna Freire, “Elaboração de Projetos Culturais” com a produtora cultural Regina Levy, “A Música no Espírito do Filme” com o compositor e músico David Tygel, “O Cinema entre Nós: a Rua, a Sala de Cinema e a Ocupação dos Espaços Urbanos” com a jornalista Talitha Ferraz e “Mulheres que Fizeram História” com a Professora de História e de Teoria da Comunicação Maria Inês Gurjão.   Os cursos estão programados para começar a partir de maio.

Cinédia Cena Criativa

Rua Santa Cristina, n° 5 – Glória

Tel. (21) 2221-2633

cinediacenacriativa@gmail.com

Hoje tem!

Hoje é noite de CINEMA EM SINTONIA.

A conversa será com o diretor Marcos Prado e a atriz Divana Brandão, sobre o filme Paraísos Artificiais que entrou em cartaz na sexta passada.

 Vc já viu o filme? Ouça o CINEMA EM SINTONIA  e saiba como Marcos Prado realizou a sua primeira ficção.

Ainda não viu o filme? Ouça o CINEMA EM SINTONIA e entenda pq vc deve assistir a esta produção brasileira que fala sobre sexo, drogas e música eletrônica.

CINEMA EM SINTONIA - 3 ANOS
Todas as quartas, das 20h às 21h na Roquette Pinto. Ou pelo nosso podcast - http://cinemaemsintonia.podomatic.com/

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Lá no Ceará

Cine Ceará terá nove longas na disputa do Troféu Mucuripe 2012, sendo sete inéditos no país

CHILENO “VIOLETA SE FUE A LOS CIELOS” SERÁ O PRIMEIRO EXIBIDO NA COMPETITIVA, QUE TERÁ QUATRO FILMES DIRIGIDOS POR MULHERES

A ficção “Violeta se Fue a los Cielos” (Chile) abre a disputa pelo 22° troféu Mucuripe no Cine Ceará, no dia 1º de junho. O filme de Andrés Wood (“Machuca”), sobre a vida da cantora Violeta Parra, levou o Grande Prêmio do Júri Internacional no Sundance Film Festival 2012. Concorrem no festival 12 curtas-metragens brasileiros e nove longas: Brasil (3), Chile, Espanha, México, Guatemala, Argentina e Equador com um cada. O Cine Ceará acontece de 1 a 8 de junho, em Fortaleza, sob a temática “Lutas Sociais na América Latina”.

Na categoria longa-metragem, apenas dois filme já foram exibidos no Brasil: “Febre do Rato” (Claudio Assis) – vencedor do último Festival de Cinema de Paulínia – e “Rânia”(foto ao lado), da diretora cearense Roberta Marques, eleito o melhor filme na mostra Novos Rumos, do Festival do Rio em 2011. O terceiro brasileiro na disputa é o documentário “Futuro do Pretérito: Tropicalismo Now”, dirigido por Ninho Morais, com Alice Braga no elenco. Da Espanha vem “Bertsolari” (de Asier Altuna), sobre um improvisador de versos cantados em “euskara” – o outro documentário na lista. O longa concorreu ao Goya de melhor documentário neste ano. 

A Argentina manda “Un Amor”, de Paula Hernández, conhecida no Brasil por “Lluvia”, longa de 2008 que recebeu o prêmio do Júri Popular de Melhor Filme Estrangeiro no 37° Festival de Gramado. Completam a lista “Fecha de Caducidad” (México), da ex-diretora do Festival Internacional de Cinema de Guadalajara, Kenya Márquez; “Distancia”, de Sergio Ramírez (Guatemala) – melhor filme e direção no Havana Film Festival Nova York 2012; e o equatoriano “En el Nombre de la Hija”, de Tania Hermida. Todos os filmes mandarão representantes para o festival.

“Essa talvez seja a seleção mais diversificada desses 22 anos do Cine Ceará”, aponta Wolney Oliveira, diretor executivo do festival. “O único país com mais de um representante é o Brasil. Por sermos a sede do evento, recebemos mais inscrições de filmes nacionais. Mas eu destacaria, também, a presença feminina na direção, já que, dos nove selecionados, quatro são projetos comandados por mulheres, o que comprova a força delas na produção de títulos de qualidade”, completa ele. “E muito nos orgulha ser a principal vitrine do país para o cinema ibero-americano”, conclui.

Entre os curtas-metragens, a disputa é nacional (lista completa abaixo). Dos 12 selecionados, São Paulo lidera a competição em número de títulos: três; seguido por Rio de Janeiro, Ceará e Minas Gerais, com dois representantes cada. Também foram selecionados curtas de Pernambuco, do Rio Grande do Sul e do Espírito Santo.

Filmes da competitiva de longas-metragens:

- Bertsolari. Asier Altuna. Documentário. 35mm. 90’. Cor. Espanha. 2011

- Distancia (Distância). Sergio Ramírez. Ficção. 75’. HDV. Guatemala. 2011

- En el Nombre de la Hija (Em Nome da Filha). Tania Hermida. Ficção. 102’. 35mm. Cor. Equador. 2011

- Febre do Rato. Cláudio Assis. Ficção. 35mm. 90’. Preto e Branco. Brasil. 2011

- Fecha de Caducidad (Data de Vencimento). Kenya Márquez. Ficção. 100’. 35mm. Cor. México. 2011

- Futuro do Pretérito: Tropicalismo Now! Ninho Morais. Documentário. HD. 76’. Cor. Brasil. 2011

- Rânia. Roberta Marques. Ficção. 85’. 35mm. Cor. Brasil. 2011

- Un amor (Um Amor). Paula Hernández. Ficção. 35mm. 100’. Cor. Argentina. 2011

- Violeta se Fue a los Cielos (Violeta se foi para o céu). Andrés Wood. Ficção. 110’. 35mm. Cor. Chile. 2011

Filmes da competitiva de curtas-metragens:

- A Galinha que Burlou o Sistema, de Quico Meirelles (SP, fic/doc, 15min, 35mm, 2012)

- Dia Estrelado, de Nara Normande (PE, ani, 17min, 35mm, 2011)

- Disque Quilombola, de David Reeks (SP, doc, 13min, HDV, 2012)

- Dizem que os Cães Veem Coisas, de Guto Parente (CE, fic, 12min, outro, 2012)

- Lambari, de Márcio Soares (MG, fic, 14min, fic, HDV, 2012)

- Os Lados da Rua, de Diego Zon (ES, fic, 15min, 35mm, 2012)

- Os Mortos-Vivos, de Anita Rocha da Silveira (RJ, fic, 19min, outro, 2012)

- Querença, de Iziane Filgueiras Mascarenhas (CE, fic, 19min58seg, 35mm, 2012)

- Realejo, de Marcus Vinicius Vasconcelos (SP, ani, 12min47seg, HDV, 2012)

- Santas, de Roberval Duarte (RJ, exp, 15min, HDV, 2012)

- Século, de Marcos Pimentel (MG, fic/exp, 11min, 35mm, 2011)

- Três Vezes por Semana, de Cristiane Reque (RS, fic, 15min, 35mm, 2011)

Cine Ceará

O Cine Ceará, festival ibero-americano de cinema que acontece em Fortaleza, faz parte da FF (Frente dos Festivais), ao lado dos festivais do Rio, Brasília, Gramado e Recife. O evento é uma promoção da Universidade Federal do Ceará, através da Casa Amarela Eusélio Oliveira, com apoio do Governo do Estado do Ceará por meio da Secretaria da Cultura e do Ministério da Cultura, através da Secretaria do Audiovisual. A realização é da Associação Cultural Cine Ceará e conta com patrocínio de empresas públicas e privadas, por meio da Lei Estadual de Incentivo à Cultura (SIEC) e da Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet).

Site oficial: http://cineceara.com

 
Fonte e texto: Belém Com

Animação diversa. DIV.A

A quarta edição do Diversidade em Animação (DIV.A) segue até o próximo domingo, dia 13 de maio, no Cine Cultural Justiça Federal, no Rio de Janeiro. 

O DIV.A é focado na exibição e premiação dos melhores filmes de animação LGBT de todo o mundo.

Até o final da mostra serão exibidos 56 filmes de animação, brasileiros e estrangeiros. A COMPETIÇÃO INTERNACIONAL DE CURTAS reúne 22 animações que estreiam no Brasil e serão analisadas pelos júris (popular, técnico e do festival). As melhores animações serão anunciadas e exibidas no último dia do festival, nas sessões de 18h30 e 20h no programa PREMIADOS 2012.

O ESPECIAL LISA T exibe quatro curtas-metragens animados de Lisa T, que se relacionam com o "gênero ser". A identidade secreta de Lisa T é o diretor de animação Lasse Persson, que é animador há mais de 20 anos. O ESPECIAL MAIS INFLAMADO destaca os curtas de animação com conteúdo sexual mais quentes e polêmicos do festival. No ESPECIAL SEM SAÍDA, estreiam as animações da campanha da ORAM, a Organização de Refúgio, Asilo e Migração que oferece serviços jurídicos para pessoas LGBT vivendo em países hostis. São quatro animações, que concentram-se em histórias de pessoas LGBT vivendo na Jamaica, Irã, Iraque e Zimbabue. As animações transmitem os horrores da vida diária de pessoas não-heterossexuais vivendo em ambientes extremamente intolerantes.

E a animação continua no DIV.A A FESTA com os djs virtuais de animação que irão comandar a festa conectados aos hits internacionais das pistas mais ultra-sônicas, flamejantes e brilhantes do mundo. A diversão começa às 23h, do dia 10 de maio, quinta-feira, na The Week.

Este festival é realizado pra quem adora o cinema internacional de animação e acredita que todas as pessoas, independentemente da orientação sexual ou identidade de gênero, devam apreciar toda a gama de direitos humanos, sem exceção.

Vinheta Oficial do DIV.A 2012 http://youtu.be/4zZ40FGb9yw
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AGENDA:

09 de maio, quarta-feira, no Cine Cultural Justiça Federal

15h30 - Especial Sem Saída + Competição de Curtas 2

17h - Especial Mais Inflamado + Competição de Curtas 3

18h30 - Retrospectiva Finalistas e Premiados de 2011

20h - Competição de Curtas 1 + Especial Lisa T

10 de maio, quinta-feira, no Cine Cultural Justiça Federal

15h30 - Competição de Curtas 1 + Especial Lisa T

17h - Especial Sem Saída + Competição de Curtas 2

18h30 - Especial Mais Inflamado + Competição de Curtas 3

20h - Retrospectiva Finalistas e Premiados de 2010

23h- DIV.A A FESTA (The Week Rio)

  

11 de maio, sexta-feira, no Cine Cultural Justiça Federal

15h30 - Retrospectiva Finalistas e Premiados de 2011

17h - Competição de Curtas 1 + Especial Lisa T

18h30 - Especial Sem Saída +Competição de Curtas 2

20h - Especial Mais Inflamado + Competição de Curtas 3

12 de maio, sábado, no Cine Cultural Justiça Federal

15h30 - Especial Mais Inflamado + Competição de Curtas 3

17h - Retrospectiva Finalistas e Premiados de 2010

18h30 - Competição de Curtas 1 + Especial Lisa T

20h - Especial Sem Saída +Competição de Curtas 2

13 de maio, domingo, no Cine Cultural Justiça Federal

15h30 - Retrospectiva Finalistas e Premiados de 2010

17h - Retrospectiva Finalistas e Premiados de 2011

18h30 - Premiados de 2012

20h - Premiados de 2012

SERVIÇO:

DIV.A - Diversidade em Animação 2012

Data: 04 a 13 de maio de 2012 (exceto dias 7 e 8 de maio)

Horário de início das sessões: 15h30, 17h, 18h30 e 20h.

Local: Cine Cultural Justiça Federal (Av. Rio Branco 241 - Centro, Rio de Janeiro)

Ingresso: R$ 12,00 (inteira) e R$ 6,00 (meia)

Classificação indicativa do festival: Não recomendado para menores de 18 anos

  
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sobre À beira

‘À Beira do Caminho’, de Breno Silveira, arrebata seis prêmios na competição oficial do Cine PE– Festival do Audiovisual, em Recife: ganhou melhor filme pelo juri oficial e pelo popular, melhor ator, ator coadjuvante e roteiro. Levou ainda troféu de honra Gilberto Freyre.

O  longa, que chega às telas de todo o país em 10 de agosto, recebeu ainda os prêmios de Melhor Ator, para João Miguel; Melhor Ator Coadjuvante, para Vinícius Nascimento; Melhor Roteiro, para Patrícia Andrade; e Melhor Filme pelo Júri Popular. 

Além dos prêmios nas competitivas, “À Beira do Caminho” recebeu o troféu Gilberto Freyre, dedicado ao longa que melhor expressa a valorização da identidade nacional. O anúncio aconteceu no encerramento do festival, na noite desta quarta-feira, 2 de maio, no Cine Teatro Guararapes, Centro de Convenções de Recife. 

O júri que premiou o filme reúne o jornalista Adalberto Piotto, a empresária Edina Fujji, a produtora Irene Ferraz, o cineasta João Baptista de Andrade, o roteirista Nelson Costa Rego Caldas Filho e a atriz Virgínia Cavendish. 

O filme À Beira do Caminho conta a história de João, um homem que encontra na estrada uma saída para esquecer os dramas de seu passado. Por acaso ou sorte, seu caminho se cruza com o de um menino em busca do pai que nunca conheceu. A partir desse encontro, nasce uma bela relação que movimentará o delicado equilíbrio construído por João para enfrentar seus fantasmas.

O filme é um produção Conspiração Filmes em coprodução com FOX INTERNATIONAL PRODUCTIONS e distribuição Fox Film do Brasil. No elenco também estão os atores Dira Paes, Ângelo Antônio e Ludmila Rosa, entre outros.

Volteiii, Recife!

Bom, não voltei de Recife, infelizmente, mas trago as boas novas do Festival de Cinema de lá, os premiados do ano.

Muito filme novo (parabéns, Bertini!) que eu tô louca pra ver.

Parabéns aos ganhadores e aos que concorreram tb.

À Beira do Caminho, de Breno Silveira, é o grande vencedor do Cine PE 2012. Foi seguido por Boca, de Flávio Frederico, e Paraísos Artificiais, de Marcos Prado, no volume de premiação. Abaixo, a relação completa dos troféus. 

 

MOSTRA COMPETITIVA DE LONGAS-METRAGENS

Melhor Filme: À Beira do Caminho (Diretor: Breno Silveira)
Melhor Diretor: Flávio Frederico ( Boca)
Melhor Roteiro: Patrícia Andrade (À Beira do Caminho)
Melhor Fotografia: Lula Carvalho (Paraísos Artificiais)
Melhor Edição de Som: Alessandro Laroca, Eduardo Virmond Lima e Armando Torres Jr. (Paraísos Artificiais)
Melhor Montagem: Quito Ribeiro (Paraísos Artificiais)
Melhor Trilha: Bid (Boca)
Melhor Direção de Arte: Alberto Grimaldi (Boca)
Melhor Ator Coadjuvante: Vinícius Nascimento (À Beira do Caminho)
Melhor Atriz Coadjuvante: Divina Brandão (Paraísos Artificiais)
Melhor Ator: João Miguel (À Beira do Caminho)
Melhor Atriz: Hermila Guedes (Boca)

Prêmio Especial do Júri Oficial: Ao compositor e músico Jorge Mautner
Prêmio Especial da Crítica: Estradeiros
Prêmio Gilberto Freyre: À Beira do Caminho
Prêmio do Júri Popular: À Beira do Caminho
Prêmio Federação Pernambucana de Cineclubes: Na Quadrada das Águas Perdidas

MOSTRA COMPETITIVA DE CURTAS-METRAGENS

Melhor Filme: Até à Vista (Diretor: Jorge Furtado)
Melhor Diretor: Thais Fujinaga (Filme: L)
Melhor Roteiro: Jorge Furtado (Até à Vista)
Melhor Fotografia: André Luiz de Luiz (Filme: L)
Melhor Montagem: Bruno Bini (Depois da Queda)
Melhor Edição de Som: Pablo Lamar (Dia Estrelado)
Melhor Trilha: Everton Rodrigues (Até à Vista)
Melhor Diretor de Arte: Amanda Ferreira (Filme: L)
Melhor Ator: Felipe de Paula (Até à Vista)
Melhor Atriz: Sofia Ferreira (Filme: L)

Prêmio Especial do Júri: A Fábrica (Diretor: Aly Muritiba)
Prêmio Especial da Crítica: Isso não é o Fim (Diretor: João Gabriel)
Prêmio do Júri Popular: Depois da Queda (Diretor: Bruno Bini)
Prêmio Aquisiçao do Canal Brasil: Di Melo-O Imorrível (Diretores: Alan Oliveira e Rubens Pássaro)
Prêmio ABD-APECI: Na sua Companhia, de Marcelo Caetano, e L, de Thais Fujinaga
Prêmio Federação Pernambucana de Cineclubes: Qual Queijo você Quer?

MOSTRA DE CURTAS PERNAMBUCANOS

Melhor Filme da Mostra Pernambuco: Poeta Urbano (Diretor: Antônio Carrilho)
*Por revelar as sinceras entranhas da poesia urbana

-2 menções honrosas para o filme Koster: ao ator Sérgio Menezes e ao diretor de Arte Dantas Suassuna (pela erudição da pesquisa e pela fantasia nas soluções).

-1 menção honrosa para Sandra Possani, atriz do filme Canção para Minha Irmã

FONTE: Diário do Cine PE 2012: À Beira do Caminho é o grande vencedor
mai 3rd, 2012 @ 01:26 am › Luiz Zanin

Welles, com vcs, Orson!

Olá, amiguinhos.
Hoje, dia do trabalhador, 1º de maio, está chuvendo na cidade do Rio de Janeiro.
Carioca, como bem diz a música de Adriana Calcanhoto, não gosta de dias nublados. Dias de chuva a gente até gosta, pq é oportunidade rara de colocar botas (pelo menos praquelas nascidas meninas, como eu), só é um pouco perigoso pq fica tudo inundado graças a toda uma vida de má administração que maltrata a Cidade Maravilhosa. Aliás, sinceramente, acho que deveriam aplicar a Lei Maria da Penha nos nossos governantes. Como se sabe, o Rio, apesar do nome masculino, é uma cidade bem feminina.

Mas voltando ao dia de hoje, em dias de chuva, ainda que de botas, a gente fica com a maior preguiça de sair de casa, não é mesmo? A menos que vc tenha uma ótima razão, e ela se encontra na Caixa Cultural (Av. Almte. Barros 25- Centro).

É que hoje é a abertura da mostra O Legado de Orson Welles.

Orson Welles, vc já deve ter ouvido falar, é um dos mais festejados, cultuados, reverenciados cineastas de todos os tempos.

Foi ele quem, em 1938, produziu uma transmissão radiofônica intitulada A Guerra dos Mundos, adaptação da obra homônima de Herbert George Wells , que ficou famosa mundialmente por provocar pânico nos ouvintes, que imaginavam estar enfrentando uma real invasão de extraterrestres. Apesar de ninguém ver a invasão, graças à dramatização radiofónica, em tom jornalístico, todo mundo acreditou que era verdade vejam vcs!  O sucesso da transmissão foi tão grande que no dia seguinte todos queriam saber quem era o responsável pela tal "pegadinha". A fama do jovem Welles apenas começava.

A estreia no cinema, em filmes de longa-metragem, ocorreu em 1941, com Citizen Kane/ Cidadão Kane , considerado pela crítica como um dos melhores filmes de todos os tempos e o mais importante dirigido por Welles.

Os elogios a Cidadão Kane, dizem, tem três motivos: primeiro, pela inovação, pois Welles inovou a estética do cinema com técnicas até então raríssimas nas produções cinematográficas, como a narrativa não linear acompanhada de uma edição muito sofisticada para e época de sua realização.

Segundo, pela coragem, pois retratou em Citizen Kane a vida e a decadência de um magnata da comunicação norte-americana, baseado na história do milionário William Randolph Hearst (esse risonho ai do lado).

Terceiramente, como diria Odorico Paraguaçu,  pelo dinamismo , uma vez que o próprio Welles foi diretor, co-roteirista, produtor e ator no filme. Esse fato, por vezes comum nos dias de hoje, foi surpreendente porque no cinema o acúmulo de funções acaba influenciando de maneira negativa no resultado final, mas no caso de Welles, o resultado foi uma obra-prima, algo completamente à frente do seu tempo.

Na retrospectiva dedicada ao cineasta na Caixa Cultural, o raro Cidadão Kane será exibido amanhã, dia 2 de maio, às 16h30, seguido de debate com o mestre nota máxima João Luiz Vieira, às 19h.

Aliás, o debate intitulado "Memória e Identidade na construção narrativa: narração, ficção e o conceito de verdade nas obras de Orson Welles", com João Luiz Vieira e a Ana Lucia Enne, ambos professores da Universidade Federal Fluminense, é uma excelente oportunidade para quem quer entender o que que Orson Welles tem.

A programação segue até o dia 13 de maio, na Caixa Cultural, com aquele precinho bem convidadito: R$2 inteira e R$1 a meia entrada.

É um programa imperdível.

Imperdível também é a edição de amanhã do CINEMA EM SINTONIA, que completa 3 anos neste mês de maio. Nossa entrevista de aniversário será com um dos mais importantes artistas brasileiros, o cantor, ator, compositor e diretor Ney Matogrosso. Ney falará sobre o filme que estreia nesta sexta, o longa-metragem Luz nas Trevas, a volta do Bandido da Luz Vermelha, onde ele é o protagonista. 

Ouçam CINEMA EM SINTONIA, o programa que traz o cinema brasileiro até vc, agora das 20h às 21h da noite,  na Roquette Pinto FM.